패션 ： 디자이너와 브랜드의 결승점이 없는 각력

패션계가 최근 잘생긴 풍파가 심해지면서 디자이너와 패션브랜드가 한층 더 깊어진 관계로 차츰 떠오르고 있다.

이것은 모두가 상상하는 화기애애한 것이 아니라, 소리와 학의 울음소리와 몰래 숨은 살기가 아니다.

브랜드는 디자이너가 ‘폭발점 ’이 필요한데, 대부분의 디자이너는 상아탑에 살고 싶어한다.

이 경기는 종점의 각력이 없으니 누가 최종승자가 될 수 있겠는가?

John Galliano 수업이 끝나면 흑막이 나올지

John Gallino는 반유언론에 의해 본인이 중진한 Christian Dior 를 제외한 자가동명 브랜드까지 지켰고, 패션계 유사 이래로 인종 차별으로 가장 엄한 징계 디자이너가 됐다.

이와 함께 패션 역사상 미증유의 사회 대중 사건으로, 그 영향력은 이미 패션업 범주 를 넘어서지 않았고, 종사자, 붐비와 아름다움 인사들의 관심이 더욱 광범위한 사회토론을 불러일으켰다.

역사상 디언이 잘려버린 디자이너가 적지 않다. 그 중 Yves Saint Laurent, Ganfranco Ferre, 지위가 Galliano 못지않은 명가인, 디자이너만의 거취가 여론의 해일, 디자이너 외에 ‘잡인 등 ’이 시끄러울 수 있을까?

현대 사회 정보 전파 채널과 방식의 진화는 중요한 원인이지만, 중요한 역할을 하는 것은 디자이너 사회적 지위의 변화다.

20세기 말 패션 은 단순 심미 뿐 아니라 먼저 일종 의 태도 로 자신 의 정신 을 사랑 하는 이런 이념 은 최대 수준 에서 현대 사람 의 심리적 수요 에 영합하고, 심지어 다른 어떤 상품 이 없 는 대중 이 이처럼 광범위 한 정신적 수준 으로 덮 을 수 있다.

이런 정신을 선양하기 위해 브랜드는 자신의 모델이 필요해 ― 거대한 광고에서 인간의 불꽃놀이를 하지 않는 차가운 모델과 1년 간 바꿀 모델도 최선의 선택이 아니다. 더욱더 까다로운 소비자 눈에서 브랜드와 함께 진퇴하는 디자이너와 구비권을 갖는다.

디자이너는 새로운 의견 지도자다. 이런 견해는 너무 이르지만, 디자이너라는 직업은 이미 브랜드 비하인드에서 묵묵히 경운한 재봉으로 무대에 오르는 연기자로 소비자들이 브랜드에 대한 가장 직관적인 인상을 이끌어 나가고 있다.

이 때문에 존 갤리노에 대한 사퇴, 반유사상은 서방 사회의 절대금지구라고 해도 업계는 한결같이'음모론'이라는 설이 있다. 사실 천성적으로 굴하지 않는 존 갤리나는 일찍부터 인종차별 언론이 유출되고, 술에 취해 주폭이 더욱이 집밥이지만, 이번 주후실실언은 일련의 재난의 도화로 떠올랐고, 진정한 원인은 아마 이 화전 무도, 방자무도, 자의적인 이미지에 파격적인 설계 기재다.

실제로 갤리노는 매년 디언쇼에서 찬탄할 수 있는 화려한 작품이다. 모델 비소한 쇼와 사막도 개인적인 볼거리지만, 같은 등급 브랜드와 다른 몇 명의 열중으로 ‘프로세스 마케팅 ’의 동행에 비하면 절대무가 대무를 볼 수 있다. 가끔씩 부정적인 기사가 등장하는 것 외에도 유기회장 시간의 초점 1위에 올랐다.

Gallilino반반반반반동도 가운데, 루루isVuitton Marc JJaccobs 반반반반반반반반반반반화연연연외외복옛 동심반반반반반반반반반반반역하이하이하이하이하이하이하이, ChaanelLLLLLLagerfeld 발을 스스스패패패패패패패패패패패패패패패러매점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점점상상상상상상상상복반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반반점점점점점점점점점점점점점점점점점점정색 짱 놀면서 신비감...

상대가 이렇게 맹렬하게 나타나면, 만약 다이오가 안중에 서두르면 이해가 잘 된다.

물론 갤리노에 관한 모든 것은 외부에서 추측할 수밖에 없다. 필경 Dior 가 내린 사퇴 이유는 명확하다: 인종 차별.

비교해 최근 발생한 또 다른 디자이너 사퇴 사례는 현재의 패션 업계에 대해 더 설명할 수 있다. 디자인 자체는 디자이너 손에 있는 유일한 카드가 아니다.

강산 답답한 자를 구해도 출국할 것이다

3월 초 2011 파리 추동 패션주간에는 John Galliano 결석 Dior 에 이어 Balmain 창의총감 Christophe Decarnin 도 브랜드에 등장하지 않았다.

발미안은 디자이너가 정신적 우울한 문제로 병원에 입원하고 있다는 이유로 바로'갤a '잡지에 체포됐다.

‘갤ala ’글글글글글이 이번 ‘갑자기 결석 ’이라는 수많은 내막을 내내내막을 드러내, 이번 시즌디자인 크리스크리스크리스크리스크리스stoopheDeDecarnn 손대신 Balmain201201겨울 여패션쇼스타일스타일리스트멜라니Ward 대신, 더욱 강폭발하는 것은 크리스크리스크리스크리스stooopDecarnn이 이직의 근원인이 이번 이번 디자인이 이번 이 Barristristristopristooope Dristopin 주석, CEOALmain Hiain Hivelin 사이의 많은 불불불불화인 인 인 인 인 인 인 인 인 인 inHIMALmain HIn in HIMin HIMALmain201201201201201201201201겨울 여룩여럭셔리한 노선을 넓히고 싶은 Balmain Blue, 성격을 지키는 Christophe Decarnin 이 강력히 반대했다.

두 사람의 갈등은 쇼 앞에서 정상에 오르고, 디자이너란 이른바'정신상태'는 아예 그를 퇴진하는 핑계일 뿐이다.

그러나 이런 결과는 본래 예상 밖에도 급선무라고 할 수도 있다.

Balmain 이 오래된 패션 하우스는 확실히 크리스트톱 Decarnin 의 손에서 살아났지만, 엄격한 의미로 Balmain 은 패션계에서 히트만 2시즌 안 됐다.

Christophe Decarnnn은 하늘값에 강한 개인적 특성을 가진 가죽 재킷, 파동 티셔츠와 글래쉬 스커트 디자인은 패션인의 신경을 처음 맞췄다. 하지만 스타일은 브랜드가 매 시즌마다 새롭지 않다는 것을 의미한다.

이른바 발마인 스타일에 지겹게 느껴질 때, 크리스토피디언은 태연에 대해 태연하게 대응했다. 브랜드 지명도와 영향력을 높이려는 노력도 전혀 없었다.

이 시대에서 가장 사교적이지 않은 디자이너일 수도 있다. 그의 언론에 대한 대답은 언론에 대한 답변이 자칫 기자에게 발광할 만큼 적지 않다. 상대가 큰 카드인 뉴욕 잡지, 데칼니는 자신의 그 점'작은 팔괘'를 밝히고 싶지 않다. 어떤 것도 독자들의 흥미를 끌 수 있는 물건이다.

매체, 팬, 유명, 모든 사람들이 하품이 연거푸 지겨워졌을 때, 발마인은 새로운 종말일까지 멀지 않았다.

실제로 크리스토퍼 데카니언의 이임은 John Gallino보다 볼륨이 부족해 동그라미 내 친한 친구들이 나서지 않아 팬들의 후원자도 없었고, 더 이상 쉬운 이유도 없었고, Christophe Decarnin 은 디자인으로 볼메이인 팬들을 배양했지만, 본인과는 거의 아무런 관련이 없다.

Balmain 은?

그것은 여전히 말문이 막힌 고앙 판매가를 유지하고 있지만, 사람들은 이미 2년 전보처럼 다가오지 않았다.

흥미로운 것은 두 개의 브랜드가 바뀌는 풍파에서 언급된 것은 대부분 반세기 브랜드 (Balmain)가 1945년에 창설되었으며, Cristian Dior 와 Cristobal Barlnciaaga와 병렬 2차전 이후 시장 3거두를 정제할 수도 있으며, 아마도 신생 브랜드가 창시자의 손에 꽉 잡혀 역사가 유구한 브랜드가 오히려 디자이너 이미지의 중요성을 더 잘 알고 있다.

브랜드 가 새로운 아이디어 총감 을 찾 고 싶 은 것 은 결코 중점적 인 재봉 이 아니라 새로운 장문 인 을 이끌 고 새로운 돌파 를 이끌 수 있 는 개인 매력 으로 브랜드 의 시종 여론 의 풍조 에 시종 을 끌 고 있 고 많은 사랑 과 집 과 우매 를 들 고 있 는 팬 이다.

노생은 토엄포드의 이야기를 꺼내야 했다. 애초에 구찌를 장악하는 것은 거의 한 힘으로 만장했다. ‘보게파이즈 ’ 전 편집 전 편집을 맡았다. 또한 Tom Ford 친한 친구이자 백악의 캐리닛feld가 구시티와 호흡을 맞췄다고 말했지만, Tom Ford 는 너무 매혹적이어서 거절할 수 없었다.

2000년 전후 전 세계에서 얼마나 많은 팬들이 이 ‘전 세계에서 가장 섹시한 동성애 ’에 쓰러졌는지도 모르며, 구찌의 ‘슈퍼스타 스타일 ’에 감동을 받았고, 톰은 모든 남성 모델 모델을 뛰어넘는 Gucci 최우수 모델이 됐고, 네가 Gucci 를 입기만 하면 다음 Tom Ford 가 될 것 같다.

2004년 Tom Ford 에서 Gucci 그룹을 떠나 개인 브랜드와 영화사업에 전념하고 있는 Marc Jaccobs 무사히 호흡을 맞으며, 마치 차세대 요남 대표로, 도깨비 창작 외에도 연신 스캔들 밖에는 루이즈 Vuitton 에 대한 노파적 인상을 돌릴 수 없을 만큼 루이스 Vuitton 이름을 줄일 수 없다.

이상 두 사람의 디자인은 어떤 놀라운 절륜을 말할 것인지, 사실 뻔하지 않았지만, 두 스타의 디자이너는 자신의 이미지로 만들어져 오늘 최고의 영향력을 지닌 두 브랜드를 완성했다.

볶아주세요!

디자인이 더 이상 중요하지 않은 것처럼

현대 사회는 순식간에 변화를 겪고 있으며, 감각적 자극은 늘 사람을 응대하게 하고, 경쟁이 불타오르고, 브랜드는 입족을 하고 싶다면 과거와 비교하면 매우 어렵다.

앤디? 워홀의 15분 유명 이론은 브랜드로서는 충분치 않다. 강렬하고 지속적으로 소비자들의 시선을 끌 수 있다.

그러나 오랜 의식을 겪은 역사적 전승을 겪으며 브랜드는 수시로 자신의 이미지를 바꾸어 대중의 취향에 적응할 수 없다. 그렇다고 브랜드가 자신의 핵심 가치를 잃게 된다.

디자이너는 더 큰 공간을 가지고 있다. 리얼리티도 좋고, 때때로 연극도 잘 할 수 있고, 대중의 흥미를 불러일으킬 수 있고, 긍정적인 디자이너 이미지로, 심지어 브랜드 위에 능가하는 경우도 있다.

다행히 신세대 디자이너들에게 독보적인 이미지를 만들어내고 경영을 타당하는 것은 어렵지 않다. 사교네트워크와 자매체의 발전에 따라 자아마케팅의 유전자는 이 세대 사람의 혈액 속에 심어져 있다.

21세기에 성공한 디자이너는 대중의 인상적인 이미지와 스타일을 가지고 있다. 이들은 신세대 Vivinne Westwood, 차세대 Pierre Cardnin, 차세대 Martin Martin Martin Margiela (이러한 자각적으로 대중 앞에서 이름을 숨기는 디자이너로, 곧 휘몰아치는 신선한 사물이 물에 잠길 수 있다.

패션업이 이미지를 조성할 때, 생각한 것은 브랜드 자체 뿐만 아니라 디자이너의 이미지도 중요한 코너가 됐다.

Christian Dior 2차 대전 이후 가장 눈부신 디자이너 스타였지만, 지금은 유흥성, 화제성이 더 강한 스타 디자이너로, 이미지 포장, 뉴스 볶음작, 광광적인 사교 및 위기 공관까지 언급됐다.